这段短句以艺术大师马蒂斯的地中海蓝色海岸为核心意象，巧妙化用他晚年摒弃细碎写实、以主观明快的蓝白主调剪织纯粹光影与温暖松弛氛围的艺术特质，开篇便点出“剪光给心灵靠岸”的浪漫主旨，而静静往返的小船，则恰似一颗颗在世俗奔波中暂忘喧嚣、寻觅归宿的灵魂，轻轻抵达这片诗意与艺术交织的温柔港湾。
1917年,亨利·马蒂斯拖着疲惫的画笔、带着巴黎喧嚣艺术圈的争论和一战的硝烟余味，第一次踏足法国南部尼斯的天使湾，那片海像打翻了马蒂斯调色板上最奢侈的钴蓝与绿松石色，层层叠叠拍打着鹅卵石滩；阳光毫无保留地泼洒下来，把白墙晒得发烫，把棕榈树的影子剪得细长尖锐——那一刻，这位以“野兽派”震动画坛的色彩革命者，突然找到了比巴黎画室里的颜料管更原始、更鲜活的色彩源头：地中海的海岸本身，就是上帝为他准备的一幅天然画布。
起初,尼斯的海岸是他的“临时避难所”，巴黎一战后紧绷的氛围、妻子艾米丽日益神经质的情绪、关节炎初显的疼痛，都让他需要一个能呼吸、能让眼睛休息的地方，天使湾旁边的英国人大道是绝佳的起点：他租下带阳台的小旅馆，每天坐在藤椅上，看着金发碧眼的游客在海滨浴场嬉戏，看着远处的埃兹古堡像一块古老的琥珀嵌在山尖，这时期的他，画笔下的海岸少了野兽派时期野兽般的冲撞，多了一种松弛的明亮——《尼斯的海滨大道》里，英国人大道的棕榈叶用的是轻快的柠檬黄与草绿，白墙蓝窗的小房子像积木一样整齐排列，行人的脸只是几笔模糊的轮廓，但钴蓝色的大海却亮得晃眼，像一整面流动的镜子，把天空的云、大道的树、小房子的光，全都揉碎了洒在里面。
但马蒂斯没有止步于尼斯的“度假式明亮”，1943年，为了躲避二战德军的空袭，他搬到了尼斯附近的旺斯小镇，住进了一栋被橄榄树和九重葛包围的小别墅——“雷吉娜别墅”，这时候的他，已经74岁了，关节炎让他几乎握不住沉重的油画笔，只能坐在轮椅上；但地中海的光却没有因此黯淡，反而像一把钥匙，打开了他晚年创作的另一个世界：剪纸艺术（Papiers découpés）。
雷吉娜别墅的花园是他的“私人海岸延伸带”，每天早上，他会让护士推着轮椅，在九重葛和夹竹桃的花丛中漫步，然后回到画室，用剪刀把涂满浓烈色彩的纸剪下来——九重葛的花瓣是玫红色的，夹竹桃的叶子是墨绿的，地中海的光透过画室的百叶窗，在剪纸上投下斑驳的光影，像极了尼斯天使湾阳光下的海水波纹，他把这些剪下来的纸片，拼成巨大的装饰画：《蓝色裸女》系列里，裸女的身体是用纯净的钴蓝色剪出来的，没有多余的线条，只有流畅的曲线，像海浪一样起伏；《蜗牛》里，螺旋状的彩色纸片，像尼斯海滩上被海水冲刷过的贝壳，又像地中海上空不断变幻的云朵；最令人震撼的，是他1949年为旺斯玫瑰圣母小教堂设计的装饰：玻璃窗上的剪纸，是用彩色玻璃纸剪出来的，当阳光透过玻璃窗射进来时，整个教堂都变成了一片流动的地中海色彩——钴蓝色的海水、柠檬黄的阳光、玫红色的花朵、草绿色的橄榄枝，教堂里没有沉重的雕塑，没有复杂的壁画，只有马蒂斯剪出来的“光与色彩的海岸”，仿佛走进教堂，就走进了旺斯的地中海怀抱。
马蒂斯晚年的助理说：“雷吉娜别墅的每个角落，都有地中海的影子。”阳台上挂着的风铃，是用尼斯海滩上的鹅卵石做的，风一吹，就发出像海浪拍打的声音；画室里的窗帘，是用他剪剩的彩色纸片拼起来的，阳光透过窗帘，在墙上投下不断移动的光影，像尼斯海滨大道上的人流，对马蒂斯来说，旺斯的海岸已经不是一个地理概念，而是一个精神的栖息地——这里的光、这里的海、这里的花，都让他忘记了病痛，忘记了巴黎的喧嚣，忘记了艺术圈的争论，只剩下最纯粹的色彩和最纯粹的快乐。
1954年,马蒂斯在雷吉娜别墅去世，享年84岁，他的骨灰被撒在了尼斯的天使湾——那个他第一次踏足就爱上的地方，每年夏天，都有无数游客来到天使湾，坐在鹅卵石滩上，看着那片像打翻了调色板的海，或许，他们不知道，脚下的每一颗鹅卵石，都曾经被马蒂斯的眼睛抚摸过；头顶的每一缕阳光，都曾经被马蒂斯的剪刀剪下来过；眼前的每一片海，都是马蒂斯留给世人的“蓝色海岸线”——一片没有喧嚣、只有色彩和光的心灵靠岸的地方。